中国娱乐网讯www.yule.com.cn也是摇滚精神的旗手。谢霆锋“奇妙”音乐计划2018年发布的第二首单曲《放肆》，将摇滚置于EDM电子舞曲的框架中，为不羁的摇滚精神找到了一个电子出口。
谢霆锋《放肆》谢霆锋《放肆》 MV在谢霆锋音乐网上首播，这好像是第一次。长期以来，谢霆锋摇滚歌手的音乐形象已经深入人心。然而，寻求创新和改变也是他作为艺术家的一大特点。比如他塑造了多种类型的影视剧形象，在《锋味》中不断尝试菜系的融合实验，这些都为他的艺术之路带来了不少活力。
这首歌《放肆》也是如此，谢霆锋用电子音乐融合摇滚，表现出对创新和变革的明确渴望。正如歌名《放肆》，在音乐风格的混搭中，他带着观众完成了一次淋漓的自我宣泄。
注重整合技能。从编曲上看，《放肆》是一首非常成功的EDM作品：它以陈子龙朗朗上口的旋律为基础，所用的采样选择、节奏设置、节目设置都是近两年电子排行榜成功作品的模式，足以听得“带飞”。
比如歌曲的方向，《放肆》把听者的听觉平衡从低到高提升，然后突然失重，再落到平面上来个纯电动独奏，如此反复。这是近年来各路DJ屡试不爽的舞池法则。
谢霆锋，谢霆锋《放肆》单曲封面，挣脱枷锁，疯狂梦想。所以，作为谢霆锋第一次正式尝试的EDM舞曲，《放肆》，在旋律和编曲上，显然没有留下任何“失手”的可能。但对歌手声音的高度保留，显示了这部作品的独特性。
3354没有使用任何失真的自动调音，而是加了一层薄薄的“舞曲滤镜”，让人的声音有一点迷幻的感觉，最大程度的还原了谢霆锋声音和歌声的真实性。因此，硬核摇滚的能量通过“谢霆锋风格”的铿锵歌词传递出来，而且清晰可闻。
谢霆锋的摇滚似乎已经演变成一种内在的精神，所以它并不拘泥于音乐的外表。似乎只要他的声音说着说着，就能听出摇滚的味道。毕竟，从叛逆到成熟，谢霆锋作为摇滚的象征，已经深入人心。
歌词延续了这种印象(我要放肆/勇敢一次……一副行尸走肉的空皮囊/自我理想无望)，但也用了“浩瀚、宇宙、光年”之类略带迷幻的词眼，适度契合电子舞曲的听觉感知。副歌中“一样一样”这几个字的重复，也接近舞曲的旋律。就谢霆锋的摇滚形象和EDM舞曲的听觉感受而言，歌词的风格比例适中而巧妙。
这与《放肆》的整体观感一致，既有摇滚的内核，又有外在的声音，从而为摇滚精神找到了EDM的出口。《放肆》作为谢霆锋“异想天开”音乐计划的第二部作品，虽然有点异想天开，但却合情合理，这也让人对他的后续作品充满期待。
